Posts Tagged ‘ 陈冲

短评:《二十四城记》(中国/中国香港/日本,2008)

二十四城记 / 24 city
中国、中国香港、日本,2008

★★★★★ 2009-05-26 tags: 中国 贾樟柯 陈冲

《二十四城记》里的那个大工厂我并不陌生,我本人就是从工厂长起来的孩子,大学毕业后甚至一度进入工厂实习当了一名最普通的工人。电影中的陈建斌说,其实工厂是独立的,与成都没有什么联系。他的话,我感同身受。我住过的工厂,是一个社区,科教文卫体都很封闭,如同一个个独立王国。生长在工厂里的孩子是不理解工业化这个词的意义的,因为从一生下来就出在了工业化的怀抱中,享受到所谓的福利的优待,长大后除了很有理想外出奋斗的几乎八成都子承父业、托关系回到工厂踩着他们父辈的脚印行路。工厂的生产是很辛苦的,难怪影片中赵涛提到她第一次看见母亲工作会流泪,在我曾经就职的单位,一个青年人几个月前刚刚因公殉职。就目前的状态来说,我暂时摆脱了工厂的束缚,每当审视自己的生活,我还很感激父母的深明大义。

我从不讳言对于贾樟柯的偏爱。他的杰出在于镜头虽然不震撼,但是足够敏感。我喜欢他镜头里一再出现的沧桑感,仿佛他的摄像机已经安置了半个世纪,镜头滑过的轨迹透着历史的凹凸。这是一部纪录片,至少一直被标榜为纪录片,四个专业演员的诉说占了影片的一半,使得本片虚虚实实,但那些故事却是合理的,即使没有发生在420厂,也会发生在024厂,中国导演第一次把摄像机对准了大工业下平凡工人的内心。王朔的作品里有部队大院,那完全是另一个世界,工厂所具有的气质来源于艰苦的工作环境、不分昼夜的加班,与部队大院相比,这里更显苍凉。不过非常令人欣慰的是,所有陈旧的束缚都随着改革开放而破碎,期间间杂着工人下岗这样的悲情片段,新时代对于原有工业体系的冲击还是让人看到了希望:影片中有一个叫杨梦月的小姑娘,在玄妙音乐的伴奏下在屋顶独自划着旱冰,这个工厂的90后,已然开始了他们崭新的生活。

每当回忆起报纸上对于母亲工作的通讯报道,说她蹲在旮旯里焊接管道,我就总是很感喟。

本片在IMDb
本片在豆瓣
本片在时光

影评:《太阳照常升起》(中国,2007)

梦想与宿命照常升起 

【注意】不推荐您在看电影之前阅读影评,这样会影响您看片时的感受,并且不利于您产生自己的判断。若果您还没看这部电影,我建议您把影评放入收藏夹或者美味书签等,在您看过电影后再看影评,与我交流,使我学习您的思想。

看罢《太阳照常升起》,果然不出所料的没有看懂,然后在网上看了一下网友的解密,脑子里对这部影片有了大致的清晰的脉络了。其实很显然,这是一部根本不可能在电影院里,用110分钟看懂的影片。或许可以这样说,姜文压根就没有打算拍一部让观众看得懂的影片。这是他一贯的手法,比如他拍摄《鬼子来了》时就是在拍一部明知道会成为禁片的禁片。姜文和贾樟柯一样都是聪明人,他知道真正的让人铭记的电影人只有电影大师,姜文正用自己的方式一步步走向大师。我可以很负责地说,再过10年,这部被称为“看不懂”的《太阳照常升起》会成为又一部炙手可热的经典电影,得到姜文前两部电影那样的顶礼膜拜。

关于电影的结构

电影的结构是导致电影很难理解的原因,而采用这种结构却完全是来自姜文的爱好。姜文举了一个例子,就是80页的书,他从20页开始看,然后看到40页、60页、80页,觉得很精彩,最后回过头来看前20页,发现更精彩。其实电影的四部分:疯、恋、枪、梦,正是这种20-40-60-80-0-20的关系。电影的每一个结构中都有着突出的重点,四个部分其实是独立的,而这种看似颠倒的结构却非常“有劲”,姜文不知道是有意还是无意使用了这种圆形叙事的手法,创造出了特殊的美学享受。

关于电影的脉络

看了一些影评(1 2),我相信这样的说法:房祖名是姜文的儿子。但后来又看到了一篇新闻稿,姜文透露在影片拍摄期间,他甚至还曾考虑邀请成龙来扮演影片中房祖名父亲的角色。姜文介绍道:“既然房祖名都来演了,当时就曾考虑邀请成龙来扮演他的父亲。不过这个角色在影片里只有一场戏,就是躺在桌子上的尸体。我们想了半天最后觉得还是不要麻烦成龙大哥了。所以后来这个角色就没有出现在影片中。”那这样就很明显了,姜文和黄秋生都不是房祖名的爸爸。有时候我也在想,如果硬找那么些蛛丝马迹来寻找房祖名是姜文的儿子的证据,那这部电影就真的成了《达•芬奇密码》了。

关于电影的寓意

这是一个很有趣的话题,看过电影的观众肯定有自己的解读方式。我看了一些的观后感,一种普遍的看法是表达了文革时期人们的精神的压抑,尤其是黄秋生自杀这个镜头表现了人们在那种情况下的压抑。我的看法是这是一部关于梦想与宿命的电影。虚与实始终是姜文的心结,这从《阳光灿烂的日子》就能看出来,姜文自己其实也不能分辨出什么是虚什么是实,这才有了马小军对米兰的那种感觉。而在《太阳照常升起》中,梦想就是虚,宿命就是实。梦想,疯妈妈活在她的梦中,她的精神状态就是“不怕记不住,就怕忘不了,忘不了,太熟,太熟了,就要跑”,当她走出梦境,当为儿子建筑的白宫完成时,她选择了死亡。然而她的死亡是梦的终结,难道不是宿命的来临吗?她用温州话朗诵的“昔人已乘黄鹤去,此地空馀黄鹤楼。黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠”正是对宿命的一种诠释。宿命也发生在姜文房祖名身上。从1958到1976,他们从西北戈壁,到云南边地,从花丛中的诞生,到河边的枪声,无不是宿命。影片也是在这虚实中显得格外神秘。

关于小梁的死

这是电影理解的难点,他为什么要死,我认为小梁是在虚实中挣扎,难以摆脱自己的心结,最后只能用死来解脱。小梁到底摸没摸屁股?这已经不是问题了。其实大概他自己也不记得了。姜文的电影很讲究记忆的扭曲的,这在《阳光灿烂的日子》里就有体现。马小军回忆了他和米兰的故事,但最后他竟然质疑了自己的回忆,这一切的事情似乎并不是像记忆这般纯粹。在《太阳照常升起》中,小梁的记忆也是模糊的。他竟然记不起那个他前边的女人究竟是什么样子。在电影里,姜文安排了两个角色表现这个女人转头前后的样子,演员表里称为“黑美”和“白美”,一个叫李贵平,另一个叫苏丽卡。(见截图)记忆是不牢靠的,显然小梁也陷入了思维崩溃的边缘,所以他就死了。自杀其实是无法用语言表现的,所以他死了,我们无法指出他到底为什么死。
206.JPG
207.JPG

关于音乐与画面

大师之所以是大师,是因为他们确实有高于常人的功底。正像我们已经认为姜文是大师了一样,本片的音乐制作人久石让是另一位大师。这位宫崎骏的御用编曲将《太阳照常升起》的音乐配得相当完美,给每个人都留下了深刻的印象。同时,影片所选用的老音乐也是出神入化,比如《黑眼睛的姑娘》和《美丽的梭罗河》。在我听完《美丽的梭罗河》后,那旋律久久萦绕在我的脑中,很美的感觉。电影的画面绚烂,表现了强烈的姜文个性色彩,比如红色的山、开满鲜花的铁路,以及美丽的云南村寨。但就音乐和画面来说,《太阳照常升起》已经达到了相当的高度。

关于本片的地位

我是很看好这部电影的历史地位的。如果姜文放弃艺术片,那本片很可能成为姜文最后一部经典。这两年是中国电影复兴的两年,虽然已经成名的第五代导演将重心放到了商业片上,但贾樟柯和姜文这两位非核心的准大师却奉献了《三峡好人》和《太阳照常升起》两部堪称经典的艺术瑰宝。这两部电影都是史诗级的作品,《三峡好人》的四部分“烟、酒、糖、茶”让人很自然的想到《太阳照常升起》的四部分“疯、恋、枪、梦”。与《三峡好人》中的大量细节一样,《太阳照常升起》也使用了大量的细节(链接),在这里就不再赘述。相信时间会检验本片的历史地位。 继续阅读

SEO Powered by Platinum SEO from Techblissonline